Bugs Bunny hepimizin içindeki asilere hitap ediyor, dedi bir keresinde, 49 yıldır esprili ahmakların sesi olan Mel Blanc. Herkes kazananı sever ve Bugs Bunny her zaman kazanır. Ancak yetmiş beş yıl bunun bedelini ödeyebilir ve Bugs, birçok kurnaz rakibini zekâsıyla alt etmeye devam etse de, en gayretli rakibini, önceki benliğini alt edemeyebilir.
2001 yılının sonunda, Warner Brothers, Looney Tunes markasına olan talepte keskin bir düşüşe tanık oldu ve onu sadece o yıl 70 şirket mağazasını kapatmaya zorladı.
Warner Bros.'un yerel pazarlamadan sorumlu başkan yardımcısı Brad Pell, Looney Tunes Takeing başlıklı yakın tarihli bir basın açıklamasında, Tunes hiçbir zaman boş durmamış olsa da, son birkaç yılda olabileceği kadar aktif olmayabilirler, dedi. 21. yüzyılda. Markayı canlandırmanın ve agresif bir şekilde öne ve ortaya itmenin zamanı geldi.
Bununla birlikte, Old Toon Actors' Home'da emekli olan 60 yaşındaki karakterlerden bazılarını içeren tam uzunlukta bir canlı aksiyon filmi olan Looney Tunes: Back in Action'ın son sürümü, ancak Bugs'tan muzdariptir. hiç göstermedi, kurnazlık eksikliği. Açılış haftasonunda, film 9.5 milyon dolar gibi küçük bir komisyon aldı. Toplamda gişe rekoru kıran beşinci sırada yer aldı, ancak daha da önemlisi, üçüncü hafta sonunda Disney'in Kardeş Ayı'sının ve ikinci haftasında New Line'ın Elf'inin arkasında üçüncü oldu. Geçen hafta sonu, The Human Stain'in beşinci haftası için belki de takdire şayan, ancak ikinci haftasında 100 milyon dolar artı destek amaçlı bir vizyon için değil, ekran başına ortalama 1.452 $ 'a sahipti.
Bu Bugs Bunny filminin sonunda yapılmış olmasının tek nedeni Bugs Bunny'nin ölmüş olmasıydı. Filmde adı geçmeyen bir karikatürist ve yazar olan Kyle Baker, bunun bir lisans olarak öldüğünü söyledi. Çocuklarım Humphrey Bogart şakalarını umursamıyor. Clark Gable içeri girerse... Bay Baker ellerini havaya kaldırdı ve Oooh! alaycı bir şekilde. Powerpuff Girls veya Scooby-Doo veya SpongeBob istiyorlar, diye devam etti. Sadece Bugs Bunny umurlarında değil.
Filmin, tıpkı selefi Space Jam'in 90'ların ortalarında yaptığı gibi, marka adını yenilemesi gerekiyordu. Ancak merhum, büyük animatörler Friz Freleng, Bob Clampett, Chuck Jones, Tex Avery, Robert McKimson veya onların alaylı çizgi film reisi Leon Schlesinger (Warners' Termite Alley'in patronu) ile boy ölçüşebilecek liderler olmadan, film yavaş başladı. tatil gişe yarışmasının çamuruna batmak. Psycho (1960), Invasion of the Body Snatchers (1956), James Bond ve Marilyn Monroe, yönetmen Joe Dante'nin kendi Gremlinleri'nden (1984) bahsetmeyen film, SpongeBob için bir filmden çok Airplane'in bir ön filmi gibi oynadı. demografik. Bırakın Marilyn'i, çocuklar artık Barney'nin kim olduğunu bile bilmiyor; o zamanlar Marilyn'in kim olduğunu bile bilmiyor olabilirler. Looney Tunes: Back in Action, Warner Bros.'u çekiştirdi.
Looney Tunes projelerinin Godfather III'ü. Para kazandıracak, ancak Böceklerin neredeyse şunu söylediğini duyabilirsiniz: Tam dışarı çıktığımı hissettiğimde, beni tekrar içeri çekmeye devam ediyorlar, Doktor. Paradoksal bir şekilde, eski karakterlerin kaderi artık markalar arası film pazarlamasındaki en çağdaş trendlerden birinin elinde. Bu yılın Mayıs ayına kadar Warner Bros., General Mills, Wendy's, Sprint ve Electronic Arts ile film için reklam bağlantılarını zaten sağlamıştı. Wendy, Looney Tunes karakterlerini çocukların yemeklerine yerleştirdi; Electronic Arts, kendi adını taşıyan bir video oyunu yayınladı. Stüdyoyla gelişen ortaklığı kısmen Warner Bros.'un mobil içerik üretimi, lisanslama ve pazarlama girişimlerini denetlemek için çevrimiçi departmanına bir başkan yardımcısı atamasına neden olan Sprint, karakterlere dayalı polifonik zil sesleri, görüntüler ve oyunlar yayınladı. Bunun da ötesinde, yakın zamanda Cartoon Network'te iki yeni Looney Tunes çizgi dizisi yayınlandı; Mattel, Noel'de Tazmanya Şeytanını içeren bir beceri ve aksiyon oyunu yayınlayacak; ve Scholastic ve Dalmation Press, filmle bağlantılı olarak dokuz kitap yayınlıyor. Üstelik filmin kendisi o kadar çok ürün yerleştirmeyle dolu ki, The Italian Job bir sanat evi filmi gibi görünüyor.
Bu pazarlama tarzı, ilk sinema filminde Michael Jordan'ın oynadığı ve dünya çapında 230,5 milyon dolar hasılat elde eden Space Jam'in bir emsal setine dayanıyor. Ancak bu film yalnızca yan yatırımlarından kâr edebilirdi. R. Kelly'nin I Believe I Can Fly marşı ile beslenen film müziği 4,7 milyonun üzerinde kopya sattı. Film 1996'da vizyona girmeden önce, Warner Bros. McDonald's, General Mills ve Kraft General Foods gibi kurumsal sponsorlardan tahmini 50 milyon dolarlık reklam desteği almıştı. Ayrıca, Warner Bros., Space Jam oyuncaklarının büyük bir kısmının imalatını üstlendi ve bunları 100'den fazla yerli ve 150 uluslararası ticaret ortağı aracılığıyla sattı.
Warner Bros.'un şu anda karşı karşıya olduğu zorluk, gişe gelirleri düşmeye devam ederken Bugs and Co.'nun farkındalığını yüksek tutmaktır. Tesadüfen, bu sorunun cevabı, filmin henüz gösterime girmediği iki yıl önce ortaya çıktı. Filmin baş yapımcısı ve tek itibarlı yazarı olan Larry Doyle, stüdyonun Looney Tunes markasını yenileme konusundaki ilgisini ilk öğrendiğinde, çizgi filmin orijinal ortamı olan teatral kısa filmleri yeniden canlandırmayı içeren bir fikir ortaya attı.
Bay Doyle telefonda, Warner Bros. marka kimliğinin haritadan silindiğini söyledi. Bu kısa filmler marka kimliklerini daha kolay geri getirebilir, çünkü kısa filmlerin başarısını çoğaltmak, bu karakterlerle harika bir film yapmaktan daha kolaydır.
Bay Doyle, sözleşmesi yenilenmediği için 2003 yılının Şubat ayında yapımdan ayrıldı. Arkasında, kendi yönetimi altındaki bir programda yaratılan bir dizi tiyatro kısa filmi bıraktı. Program, geçen yılın sonuna doğru sonlandırılmadan önce sekiz tamamlanmış kısa film üretti ve 14'ü çeşitli tamamlanma aşamalarındaydı. Yalnızca bir tane yayınlandı, Whizzard of Ow, ancak büyük bir promosyonun parçası olarak ülke çapında ve Wal-Mart mağazalarında yalnızca üç sinemada.
Bir Warner Bros. sözcüsü, işin aslı, bizim için inanılmaz derecede değerli bir yaratıcı özellik, dedi. Looney Tunes, çok ciddiye aldığımız mirasımızın bir parçasıdır. Birkaç ilginç yaratıcı özellik yarattık ve bunları pazarlamanın, yayınlamanın ve dağıtmanın en iyi yolu konusunda akıllı bir karar vermek için akıllı insanların yapacağı her şeyi yapmamız gerekiyordu.
Serbest bırakılması için seçilen şortların geri kalanının gelecek yıl selamlanması planlanıyor. Bir müzede bir Sylvester ve Tweedy oyunu olan Museum Scream ve Foghorn Leghorn'un kümes üstünlüğü için genetik olarak mutasyona uğramış bir horozla savaştığı Cock-a-Doodle Duel, Scooby-Doo 2'nin 26 Mart'ta piyasaya sürülmesi için düşünülüyor. Porky Pig'in kızının bir rock konserinde sahne arkasına gittiğini öğrendiğinde çıldırdığı My Generation G-G-Gap, Hilary Duff aracı A Cinderella Story'nin yaz vizyona girmesi için düşünülüyor. Olsen ikizlerine özel New York Minute ve aksiyon-macera filmi Shadows da önlerinde toons olacak. Stüdyonun düşüncesi, kısa filmlerin filmin yarattığı ivme üzerine inşa edileceği ve umarız Back in Action ile devam filmi arasında bir köprü oluşturacağı yönünde.
Ancak soru şu hale geliyor: Şortlar, zamanın ve çizgi filmlerin talep ettiği, bir zamanlar Chuck Jones, Friz Freleng, Tex Avery ve diğerleri tarafından elde edilen baş döndürücü, güncel parlaklığa ulaşamayacak mı?
Bay Doyle'a göre, cevap muhtemelen evet.
Bay Doyle, ben ayrıldıktan sonra [şortlarla] çok uğraştılar ve iyi bir değişiklik olarak nitelendirebileceğim hiçbir şey yapmadılar, dedi. Bazı yetişkin mizahını çıkarmak, insanların çok akıllı veya çok tuhaf olmayacağını düşündükleri şakaları çıkarmak veya değiştirmek gibi bir dizi değişiklik yaptılar. Sanırım gerçekten muhafazakarlaştılar.
Değişiklikler, yazarların, Looney Tunes'un klasik tavırlarına sadık kalırken, çağdaş kültürü üstlenirken özgür ruhlarına sadık kalmak arasında bir denge bulmaları gerektiği gerçeğine atfedilebilir. Ancak yeni özellikler, Cumartesi sabahı çizgi filmleriyle Bugs'a aşılandığı varsayılan çocuklara pazarlanmak üzere yapıldı, ancak hala Eisenhower dönemi sinema izleyicileri için yazıldığı zamanki eski referansları yapıyorlar. Bu nedenle amaç, çizgi filmi yeni nesil çocuklar için güncellemekti.
Back In Action ve hatta Space Jam bile unutulmuş gibi göründüğü için, Looney Tunes içsel politik ve sanatsal hicivlerdi. Filmdeki yazarlar, eski klasik diyalog ve tavırlardan bazılarını kopyalayarak eski Looney Tunes çizgi filmlerinin ruhuna sadık kalmak ve çağdaş kültüre son derece saygısız yaklaşımlarına sadık kalmak arasında bir denge bulmak zorundaydılar. Ve Bugs Bunny, Brooklyn tavrı ve havasıyla, II. Dünya Savaşı sırasında zirveye ulaşan, ancak 11 Eylül'ün ardından şehri tanımlamaya başlayan aynı kendine özgü New York cesaretini temsil ediyordu.
Bu anlayış belki de Bay Baker'ı Afganistan Sam, Usame bin Ladin benzeri bir terörist olarak Yosemite Sam ve kıçını tekmeleyen Bugs Bunny veya Wile E. Coyote İntihar Bombacısı gibi kısa filmler için fikirler bulmaya iten şeydi. Bu fikirler hiçbir zaman tam olarak gerçekleşmedi. Ama öyle görünüyor ki, bir keresinde Hermann Goering'e tansiyonunu izlemesini söyleyen yaşlı Bugs Bunny'nin ruhundalar, tombul! karikatürde Herr Hare ile Buluşuyor.
Bu tür siyasi şakalar -eskiden Looney Tunes'un temel taşı- günümüz piyasasında bir yer edinme konusunda pek iyiye işaret değil. Düşen tüm örsler ve Steve Martin'in Rick Moranis'e benzemeye çalışan döngüleri için, Looney Tunes: Back in Action'da eski anlayışlı anarşiden hiçbir şey görünmüyor ve gişe onu koklayarak, sinemaya giden izleyicinin onlarca yıldır yanıt verdiğini kanıtladı. Bugs'ın havalılığı ve Daffy'nin çılgınlığı farkı biliyor ve cüzdanlarıyla gösteriyordu.
