(soldan sağa) Joker yönetmen Todd Phillips ve DP Lawrence Sher.Niko Taverni / Warner Bros Lawrence Sher, görüntü yönetmeni ve görüntü yönetmeni olarak 30 yıllık kariyeri boyunca çeşitli filmlerde çalıştı: eleştirmenlerce beğenilen bağımsız hit ( Bahçe Devlet ), gişe rekorları kıran komedi serisi ( Felekten Bir Gece üçleme), destek direği canavarı filmi ( Godzilla: Canavarların Kralı ), vb. Eklektik bir özgeçmiş.
son filmi, Joker , tartışmasız 2019'un en tartışmalı ana akım filmi, geniş vizyona girmesinden önce, sırasında ve sonrasında izleyicileri kutuplaştırıyor. Tesadüf ya da değil, aynı zamanda hem eleştirel hem de ticari olarak en başarılı çalışmaları arasında yer alıyor. Joker Sher'e En İyi Sinematografi dalında ilk Akademi Ödülü adaylığını getirirken dünya çapında gişede 1 milyar dolardan fazla kazandı. Filmin en sert eleştirmenleri bile kabul edildi kendisinin ve yönetmen Todd Phillips'in yarattığı kusursuz dünya içindeki sanat eseri.
Sher başarıya yabancı değil; hit komedilerdeki uzun geçmişi, birkaç nesli üniversiteye sokabilir. Ancak çizgi roman malzemelerinin son derece dikkatli bir şekilde incelenen dünyasına girmek - bir çağda fandomlar çok sert favori mülkleriyle uğraşanlara - örneğin, rom-com'lardan farklı bir zorluk sundu. seni seviyorum adamım ve Gerçek Hayatta Dan .
Görüntü yönetmeni kısa süre önce Braganca ile Palyaço Suç Prensi için bu başlangıç hikayesine nasıl yaklaştığını, Phillips ile olan ilişkisini ve neden bir çizgi roman filmi yapmak için yola çıkmadığını konuştu.
Gözlemci: Joker Arthur'un metamorfozunun etrafında döner. Onun içsel yolculuğunu görsel bir dille yansıtmayı nasıl başardınız?
Sher: Her filme muhtemelen bir aktörün ya da yönetmenin saldırmasına benzer şekilde saldırıyorum: sadece temel olarak sahne sahne gidin ve duygusal bir ark oluşturmaya çalışın, ardından izleyiciyi bu duygusallığa çekmenize yardımcı olabilecek görsel kurallar oluşturun. seyahat. Büyük ölçüde, ilk eylem tamamen Arthur'la bağlantı kurmakla ilgilidir, çünkü filme girerken bile herkes bu kişinin sonunda karanlık ve şiddet dolu bir yere dönüşeceğini bilir. Bu yüzden seyircinin onunla her şeyden önce bir insan olarak bağlantı kurmasını sağlamak bizim için gerçekten önemliydi. 
Caddenin karşısından, çok uzaklardan çekim yapıyoruz…. Bu daha uzun lens perspektifleri, bir kişinin hayatına neredeyse röntgenci bir bakış açısı sunar.Lawrence Sher/Warner Bros.
Özellikle ilk beş altı sahnede daha uzun lenslere yöneldik. Büyük ölçüde, onu birçok denizde tek bir kişi olarak ve bu konuda biraz görünmez olarak görebilirsiniz. Bu, her çekime yansıtıldığı anlamına gelmez, ancak bu kapsayıcı bir felsefeydi. Onu Gotham Meydanı'nda nasıl bulduğumuzla ilgili açılış sahnesini düşünürseniz, insanları çekiyoruz. Sokağın karşısından, çok uzaklardan ateş ediyoruz. Her zaman, bu uzun lens perspektiflerinin bir insanın hayatına neredeyse röntgenci bir bakış açısı getirdiğini ve bir dereceye kadar sizi duvardaki bir sinek gibi hissettirebileceğini hissettim. Seyirci üzerindeki bakış açısı ve psikolojik etki, bence, en azından vekaleten, onu daha büyük bir dünyada, her zaman insanların yanından geçip onları görmediğimiz şekilde biraz görünmez olarak görmektir. özellikle akıl hastalığı olan insanlar.
Ardından, işaretlerle uğraşırken sahneyi düşünün. Arthur'a fiziksel olarak daha yakın olan daha geniş bir mercekle ilk kez, ancak çocuklar onu dövüp kaçtıktan sonra oluyor ve bu, izleyicilere ilk kez Arthur'la yalnız kaldığımızda, bunun gerçek olduğunu söylüyoruz. içinde bulunma ayrıcalığına sahip olduğumuz kamera perspektifi. İşte o zaman, o yerde yaralarını emzirirken kamera geri çekilirken ona daha geniş ve daha yakın oluyoruz. Bu yüzden Arthur dünya genelinde olduğunda, onu daha uzun lenslerle o dünyanın içinde küçük görmeye çalışırız ve sonra empati ve Arthur ile olan bağlantı, annesiyle onun dairesine vardığımızda gerçekten gelir ve işte o zaman gitmeye başlarız. daha geniş lenslere, onunla daha bağlantılı lenslere. 
Arthur'a fiziksel olarak daha yakın, daha geniş bir mercekle ilk kez, ancak çocuklar onu dövdükten ve kaçtıktan sonra.Lawrence Sher/Warner Bros.
Yapım başlamadan önce filme görsel yaklaşım açısından başka neler tartıştınız?
Todd ve ben filmin hazırlığının başlarında tartıştığımız bir şey gölge benliğimizdir. Her gün bizi takip eden bir gölgemiz olduğu gerçeği, peki ya gölge olmamız gereken gerçek kişiyse? Arthur ve Joker'in dünyasında, gölge onun bir nevi kaderidir, kendisinin karanlık tarafı, gerçek yüzü olacak olan tarafı. Diğer taraf ise cephe, dış dünyaya taktığı maske, gülen ama altında karanlığı gizleyen, dışarı çıkmayı bekleyen yüzü. Çekimden altı ay önce hazırlıksız bir şekilde bunu söylediğimizde, gerçekten de üzerimdeydi. Tüm film yapımında, görsellerin ilkelerini ve hikayeyi anlatacağınız ilkeleri yönlendirmeye yardımcı olacak küçük şeyler arıyorsunuz.
Psikolojik bir bakış açısıyla, Arthur'un yalnızlığını sunmak ve yine de izleyiciyi karakterle bağlantı kurmaya yetecek kadar getirmek zor muydu?
İlginç çünkü bir çizgi roman filmi yapmak için yola çıkmadık. Bunun gerçekten ne anlama geldiğini bile bilmiyorum, ama yirmi küsur Marvel filmi, yarım düzine DC filmi ile dolup taştık, bu yüzden şimdi alıntı-alıntısız bir çizgi roman filminin ne olduğuna dair bir algımız olduğunu düşünüyorum. Söylediğimiz tek şey, o filmlerin damarında bir film yapmadığımızdı. Sadece niyetimiz bu değildi.
Amacımız bunu yapmaktı bir erkeğin psikolojik çalışması ve onun metamorfozu. Başlangıçta herhangi bir filme veya çizgi romana gönderme yapmadım ama çizgi romanın sayfalarını çevirdim. Öldüren Şaka . Çizgi romanların ve grafik romanların en güzel yanının, bir duyguyu bir çerçevede sürdürmek zorunda olan görüntülerle ilgili olmaları olduğunu düşündüğümü hatırlıyorum, çünkü resimlerde hareket yok. Hareketi yoktur. Sadece bir görüntüde belirli bir duyguyu uyandırmaları gerekiyor ve o görüntünün etrafında çok fazla kelime söyleyebilirler, ancak her görüntünün çok fazla gücü olmalı.
Yapabileceğimiz şeylerden birini kendime not ettim. Joker eğer bunu doğru yapabilseydik, insanların çizgi roman ve grafik romanlarla uğraşırken sahip oldukları duygusal bağa çok doğru hissettirecek bir şekilde yapmaktı. Duygularını bir çerçeveye getiriyorlar ve bu filmde gerçekten andıran bir dizi kare oluşturabiliyoruz. Aksiyon dolu olmayacağını biliyorduk. Çok meditatif ve bu nedenle kamera hareketi çok yavaş, kompozisyon ve çerçeveleme ve ışıklandırma ve tüm bu şeyler muhtemelen karakterleri daha da fazla çekmeye yardımcı olabilir. 
Bu, her gün daha çok aradığım bir şeydi ve belki de bu filmin bir fotoğrafta duraklayabileceğiniz ve o karede Arthur'a tam olarak ne olduğunu bildiğiniz türden bir şey olabileceğini düşündüm.Lawrence Sher/Warner Bros.
Yani film için çizgi roman ortamının görsel dilini kullanmak kasıtlı mıydı?
Komik - benim için Todd'la açıktan konuşmaktan daha kasıtlıydı. Todd ve ben, her zaman bir numaralı şeyimiz, ne yaparsak yapalım niyetle yapmak istiyoruz ama asla bilinçli hissetmek istemiyoruz. Asla bir açıklama yapmak için çok uğraşan bir şey yapıyormuş gibi hissetmek istemiyoruz. Yani yaptığımız her şeyi, umarım biraz daha incelikli olan bir şeyin gölgesinde saklarız.
Bu çizgi roman fikri bile… Açıkçası, Todd'la bu konuda hiç konuşmadım bile. Filmin daha meditatif bir film olduğu için bunun için fırsatlar sunduğunu biliyordum. Bu, her gün daha çok aradığım bir şeydi ve belki de bu filmin bir fotoğrafta duraklayabileceğiniz ve o karede Arthur'a tam olarak ne olduğunu bildiğiniz türden bir şey olabileceğini düşündüm. Acısını hissediyorsun ve yolculuğunu o hareketsiz karelerde bile hissedebiliyordun. 
[Todd Phillips ve ben] sahne sahne duygusal olarak sahnenin amacı hakkında konuşuyoruz.Warner Bros.
Bu ölçekte bir filmin planlanması gerektiğini düşünüyorum. Bunu, doğaçlama olduğu söylenen banyo sahnesi gibi bir şeyle nasıl dengelersiniz?
Bence bu, özellikle Todd'la altı farklı filmde çalışmaktan geliyor. Sahne sahne, duygusal olarak sahnenin amacı hakkında konuşuyoruz. Biz özellikle bununla ilgili bir fikirle geliyoruz. Ama Todd ile o kadar uzun yıllardır çalışıyorum ki, planın ancak işe yararsa işe yarayacağını anlama konusunda gerçekten çok iyi. Bir şeyin planınıza göre olması gerektiği kadar iyi olmadığını fark edeceksiniz. Joker bizim için gerçekten harika bir kombinasyondu, provasız felsefe üzerinde çalışmak, sadece oyuncuyla birlikte hissetmek, aynı zamanda çok planlanmış bazı sahneler.
Meşhur olan banyo sahnesi ile çekimlerin başında, ilk 10 gün içerisinde çekim yaptık. Her şeyi planlamak istiyorsunuz çünkü iyi bir başlangıç yapmak istiyorsunuz ve işe yarayıp yaramadığını görmek için bazı fikirleri öne sürüyorsunuz. Ama orada, sahne için planladığımız şeyin artık bir anlam ifade etmediğine dair bir his olduğunu hatırlıyorum, o yüzden oraya bir kamera atalım ve ne olacağını görelim. İçeri girecek, kapıyı kapatacak ve sonra harika olan A operatörümüz ve Joaquin [Phoenix] arasında, hadi gerçek zamanlı olarak çözmelerine izin verelim. Filmde gördüğünüz ilk çekim, belki ikinci çekim. Çok fazla çekim yapmadık ve hepsi aynı damardaydı. 
Joker bizim için gerçekten harika bir kombinasyondu, provasız felsefe üzerinde çalışmak, sadece oyuncuyla birlikte hissetmek, aynı zamanda çok planlanmış bazı sahneler.Lawrence Sher/Warner Bros.
Benim için heyecan verici, operatör için heyecan verici, Joaquin'in bir şey yaparsam yakalandığını bilmesi heyecan verici. Bunu bir provada yapıp, gerçekten önemli olduğunda oraya nasıl geri döneceğimizi bulmaya çalışmayacağız. Bu yüzden kesinlikle filmi çekmenin ikinci yarısında, Joaquin'le bir şeyleri çözerek ve sadece olayların olmasına izin vererek, bu daha serbest biçim fikrine gerçekten girdiğimizi düşünüyorum. Harikaydı. Bu tür şeyleri seviyorum.
Açıkçası, Arthur'un zihninde yer alan filmin oldukça fazla bir kısmı var. . Neyin gerçek neyin hayal olduğunu ayırt etmek için herhangi bir görsel ipucu kullandınız mı?
Bilinçli seçim, özellikle görsel olarak, oraya bir sürü ipucu koymamaktı, çünkü seyirci için belirli bir yorum seviyesi olmasını istedik. Seyirciye her şeyi anlatmak istemedik özellikle çünkü Joker geçmişte çizgi romanlarda ve başka yerlerde bile güvenilmez bir anlatıcı. Yalan söylüyor, hikayeler anlatıyor. Daha fazla ipucu vermek istemedik.
Ancak gevşek kurallar kadar yaptığımız ince şeyler var. O kadar ince olmasını istedik ki zar zor fark edeceksiniz. Filmde çok sayıda elde taşınan eşyamız var çünkü onu seviyoruz ama aynı zamanda teknikler de kullanıyoruz - vinçler, oyuncak arabalar, tüm bunlar, sabit kamera. Ancak, hikayenin ilerleyen bölümlerinde açıkça bir fantezi olduğu kanıtlanan Sophie ve Arthur ilişkisiyle, Sophie ve Arthur'un temsil edecek bir el cihazı olmayacağını söyledik. O yüzden bu fantezi tekneye bindikten sonra tek ihtiyacımız olan sabit kamera ve dolly. Onunla asansörün içinde konuşurken, aslında çok sessiz bir el cihazı, ama bir kez dışarı çıkıp silahı kafasına dayayıp güldüğü şeyi yaptığında ve tüm bunlar, şimdi dolly'ye geri döndü. O kapıya geldiğinde bile, ondan önce el ele tutuşuyoruz ve kapı çalıyor ve kapıya geri dönüyoruz, şimdi bu sabit kamera. O ilişkide böyle küçük, ince şeyler.
Özellikle gurur duyduğunuz, ancak finalde yer almayan şutlar oldu mu?
Hatırladığım bir çekim var - onu çektiğimizde, Ah adamım, bu çekimi seviyorum, diye düşündüğümü hatırlıyorum. Arthur'un telefon kulübesinde kovulduğunu filme aldığımız zamandı. Sadece sevimli küçük bir sahneydi. Brooklyn Köprüsü'nün altında çektik, alacakaranlıkta çektik, üzerinde sarı ışık olan bu küçük telefon kulübesinde ve bu yüzden sık sık yaptığımız gibi iki kamerayla çektik ve gerçekten çok geriden başlayan bir teknokrandaydık ve Kafasını cama çarptığı şuta kadar yavaşça itti ve bu bir Vay canına gibiydi. 
Şu anki sahne, diyelim ki, bir dakika. Bu belki iki buçuk veya üç dakikaydı.Lawrence Sher/Warner Bros.
Şimdi, geriye dönüp baktığımda, Todd'un neden kullanmadığını anlıyorum, çünkü aslında oldukça uzundu. Şu anki sahne, diyelim ki, bir dakika. Bu belki iki buçuk veya üç dakikaydı çünkü işini ne kadar çok sevdiğini ifade ediyor ve lütfen bunu yapmayın. Onu kovmaması için neredeyse yalvarıyor çünkü işini gerçekten istiyor, işine ihtiyacı var. Bu yürek parçalayıcı. Güzel bir sahne. Gotham dünyasını tüm çöplerle, fahişelerle ve polis arabalarıyla gördüğünüzde gerçekten geniş başlıyor ve gördüğünüz tüm bu bilgiler var. Sonra kafasını cama çarptığı ana kadar o yakın çekime kadar gidiyor.
Bu röportaj düzenlendi ve kısaltıldı.
