Joseph Kosuth, 'Varoluş Zamanı #18', 2020, Sıcak beyaz neon, eklenen neon ve hızlandırılmış saat, doğrudan duvara monte edilmiş.© 2020 Joseph Kosuth / Sanatçı Hakları Derneği (ARS), New York Nezaket: Sean Kelly, New York Sean Kelly Galerisi'nin duvarlarında, her biri seçkin düşünürlerden alıntılar bulunan ve saatlerin kolları her iki yönde değişen hızlarda hareket ederken her biri farklı bir zaman söyleyen iki farklı saat konfigürasyonu sıralanmıştır.
Zamansız alıntıları ve zamanın kontrolden çıktığını düşünün.
İşte Alman filozof ve eleştirmen Walter Benjamin'den bir örnek: Nesneleri kaplayan gri toz tabakası onların en iyi parçası haline geldi.
Skype'ta, 75 yaşında olan Joseph Kosuth, Sean Kelly'de 24 Ekim'e kadar sürecek olan Varoluşsal Zaman adlı gösterisinin başlığını tartıştı. Bunu gören insanlar, oldukça ileri görüşlü olduğunu söyleyecekler, dedi. Kosuth, gösterinin New York City'nin pandemi kısıtlamaları getirdiği gibi açılması gerektiğini, ancak bunun için Bay Beckett'e kredi vermem gerektiğini söyledi.
Samuel Beckett, yani Godot'yu Beklerken adlı oyunu iki evsiz adamı asla tanımlanamayan ve asla gelmeyecek bir şeyi ya da birini tahmin ederek boş bir sahneye koyan absürt İrlandalı yazar (1906-89).
Özellikle ona ve düşüncelerine yakın hissettim. Gençliğimden beri çalışmalarım anlam, nasıl anlam yaptığımız üzerine bir projeydi. Kosuth, Beckett'in anlam eksikliği sorunuyla yüzleştiğini söyledi. 
Joseph Kosuth, 2017'de Brooklyn Müzesi'nde fotoğraflandı.Getty Images aracılığıyla Aurora Rose/Patrick McMullan'ın fotoğrafı
Varoluşsal Zaman, hayatımızın deneyimiyle nasıl anlam yaptığımızın bir yansımasıdır.
Gösterinin 26 Mart'ta Sean Kelly'de başlaması planlanıyordu. Kısıtlamalar bunu imkansız hale getirdiğinde, çoğunlukla Londra'da yaşayan Kosuth, New York'taki stüdyosunu terk ederek yeğeninin batı Kuzey Carolina'daki ormanda bir eve gitti - güzel, ayılar ön çimenlikte.
Bu yaz, Venedik'te yaşayacak bir yer arama beklentisiyle Roma'da bir Airbnb'de yaşıyor.
Kosuth, Modern Sanat Müzesi'nin satın aldığı yirmi yaşından beri kavramsal sanatta bir figür olmuştur. Bir ve Üç Sandalye, 1965, bir sandalye, bir sandalyenin tam ölçekli bir fotoğrafı ve bir sandalyenin sözlük tanımından oluşan bir çalışma. 1969 yılında yayınladı Felsefeden Sonra Sanat , klasik estetik kavramlarına bir saldırı.
Zenginlerin duvarlarını süslemek fikirlerin yaşayıp öldüğü yer değildir. Duchamp bir keresinde 'bir ressam gibi aptal' demişti. Asla aptal olmak istemedim, dedi.
Böyle yorumlar arkadaş edinmenin en iyi yolu değil, en azından ressamlar arasında. Bu, çalışmalarının dünyadaki özel koleksiyonlara ve müzelere girmesini engellemedi.
Çalışmam, başladığım zamankiyle aynı ilkelere göre doğrudur. Bir ve Üç Sandalye . Sanata bakıyorduk ve kültüre pasif tüketiciler olarak bakıyorduk. İnsanları düşündürecek bir sanat istedim, işin bir şekilde izleyicinin zihninde bir araya getirilip sonuçlanacağını açıkladı. Şovlarım her zaman bunu yaptı, bu yüzden iç mimar sınıfında başarılı olamadılar. 
Joseph Kosuth'un kurulum görünümü: Varoluş Zamanı, Sean Kelly, New York, 10 Eylül - 24 Ekim 2020.Fotoğraf: Jason Wyche, New York Nezaket: Sean Kelly, New York
ayı ile vahşi koşmak grylls zac efron
Kosuth ayrıca, bir nesneyi aydınlatmanın birçok yeni yolu mevcut olmasına rağmen, çalışmalarının bir öğesi olarak neon ile kaldı. Bruce Nauman çok nazik bir şekilde, çalışmalarının bir kataloğunda, bunu ondan üç veya dört yıl önce yaptığımı söyledi, dedi ki, Sanatçıların bu kadar dürüst olması pek sık rastlanan bir durum değildir.
Ve Kosuth, çalışmalarının akademisyenler için tez yemi haline geldiğini belirtiyor.
Güzel, dedi, sanat piyasası konusuna dönersek, sanata olan talep, yaşlı bir patriğe sahip olmak, bir kadının güzel, hamile ve yalınayak olmasını istemesine ve söyleyecek hiçbir şeyi olmamasına benzer. Kanepenize asmak için güzel bir şey.
Ben buna her zaman karşı oldum, diye ekledi vurgulayarak, sanat kanepenin üzerinde bir kravat olmaya indirgendiğinde, işin sonu bu. Körleşmeye başlar ve modanın zevk dinamiğine tabi olur.
Bu beni çok fazla arkadaş yapmadı, özellikle sanatçılar arasında, dedi.
Ama Kosuth kendisiyle çelişiyor muydu? Walter Benjamin'in nesneleri kaplayan gri film tabakasının onların en iyi parçası haline geldiğine dair gözlemini neonda kutsayan ve ardından diğer nesnelerde körelmeyi kınayan adam buradaydı. Bir kişinin gri toz tabakası diğerinin körelmesi değil miydi?
Evet, dedi gülümseyerek, orada düşünecek çok şey var.
Kosuth, Sean Kelly'deki duvarlardaki alıntıların onun işi olmadığını, duvarlardaki saatler ve birkaç resim de olmadığını söylüyor. Yaptığı işin, aralarındaki boşlukta olduğunu söylüyor: Ben çörek işinde değilim, ben çörek işindeyim, diyor, yıllardır yaptığı bir gözlemi tekrarlayarak.
Samuel Beckett bu repliği beğenmiş olabilir.
