Roseland Balo Salonu, 1940'larda 51st Street ve Broadway'deki orijinal yerinde. (Fotoğraf Getty aracılığıyla)
isimler ve numaralar geriye doğru arama
Broadway ve Eighth Avenue arasındaki West 52nd Street'te, bodur, üç katlı bir müzik mekanı olan Roseland Ballroom'un dışında duran, çok sayıda banka, otel ve yüksek katlı apartmanlar arasında kulübün ne kadar yersiz göründüğünü görmezden gelmek zor. yakın mesafede. Yani Roseland Nisan'da kapandığında, kulübün yıkılıp yerine 59 katlı bir apartmanın dikilmesi sürpriz olmamalı. Gözlemci kulübün sahibi, geliştirici Laurence Ginsberg'in bir sözcüsünden öğrenildi.
Roseland için ilk ölüm olmayacak. 1919'da açılan ve bir zamanlar Louis Armstrong, Glenn Miller ve Count Basie gibi ünlü isimlerin ürkek Roseland Shuffle'ı şarkıda ölümsüzleştirdiği balo salonu, ilk olarak 1956'da yıkıldı. köşe. O zamandan beri Nirvana, Rolling Stones ve Beyoncé, sahnesini süsleyerek modern müzik endüstrisi bilgisindeki yerini garantiledi.
Ancak Roseland bu sefer bir dizi Lady Gaga şovuyla uğurlandığında, üçüncü perde olmayacak. Ve son on yılda pek çok ikonik müzik mekanının kapandığı bir şehirde, rahatsız edici bu gerçeğin kesinliği bir plak üzerine paslı bir iğne gibi iner.
Geçen Kasım ayında Sullivan Hall, Roseland'in ölümünün haberlerinin gelmesinden kısa bir süre sonra kapılarını kapattı. 2012'de, o eski Village elyafı olan Kenny's Castaways işsiz kaldı. Harlem'deki Lenox Lounge da öyle. Don Hill 2011'de kapandı. Örgü Fabrikası 2009'da Williamsburg'a taşındı. Downtown avangard sahnesinin kalesi olan Tonic artık yok. Ve 2006'da, biraz daha geriye gitmek gerekirse, 40 yıl önce Ramones'un ilk kez sahneye çıkışına ev sahipliği yapan CBGB, son nefesini verdi. Liste devam ediyor. 
2012'de kapanmadan önce Lenox Lounge. (Flickr üzerinden fotoğraf)
Pek çok New Yorklu size şehirde müzik mekanlarının onlarca yıldır kapandığını söyleyecektir - Palladium, Fillmore East ve Hipodrom hepsi milenyumun başlangıcından önce yok oldu - ama görünüşe göre daha önce hiç bu tür bir yaygınlık görmedik, pek çok kutsal mekan pahasına kontrolsüz büyüme.
Downtown Music Publishing'in kurucusu ve başkanı Justin Kalifowitz'e göre New York, dünyanın tartışmasız müzik başkenti olarak yerini kaybetti. Bay Kalifowitz, şaka yollu bir şekilde Grammy'leri kaybettiğimiz yıl olduğunu söylüyorum, dedi.
Ve Bay Kalifowitz'in açıkça belirttiği gibi, ortadan kaybolan sadece kulüpler değil. Grammy'lerin Los Angeles'a kaybedilmesinden kısa bir süre sonra 2004'te, diğerleri arasında Stevie Wonder, Michael Jackson ve Bruce Springsteen'i kaydeden Hit Factory kapandı. 2007 yılında Sony Music Studios da aynı kaderi paylaştı. Ve müzisyenler hala şehre gelirken - her zaman gelecekler - birçoğu da L.A., Detroit ve Nashville gibi daha erişilebilir kasabalar için kamp yapıyor.
Sanat tarihçisi Roselee Goldberg, kentin kültürel sağlığını değerlendirmesi istendiğinde, New York'un ürettiği manik enerji türünde hala tüm büyük şehirlere özgü olduğunu düşünüyorum, dedi. Ancak yüksek kiralar ve lüks geliştirme, kendi deyimiyle genç sanatçıların şehirde kendilerini rahat hissetmelerini imkansız hale getirdi. Bu, yeni nesil yaratıcılığın gerçek doğuşunu yaşamadığınız anlamına geliyor, diye uyardı ve devam etmemiz gerekiyor.
KOLAY Michael Bloomberg'i suçla. 12 yıllık belediye başkanı olarak şehrin neredeyse yarısını yeniden imar etti.
Blogun yazarı Jeremiah Moss, Bloomberg döneminde New York kültürünü kana buladı ve bunların yerini öldürücü bir aynılık aldı, dedi. Kaybolan New York . Harap eski kulüplerde çalınan gürültülü, terli, kirli müzik, bugünün New York'unun vizyonuna uymuyor. Tek kullanımlık ve öyle gidiyor.
Ancak etnomüzikolog ve caz tromboncusu Chris Washburne'e göre, özellikle Latin müzik sahnesinde çok sayıda mekanı kapatan uyuşturucu savaşı da dahil olmak üzere bir dizi faktör nedeniyle şehrin müzikal canlılığı bir süredir yok oluyor. , hükümetin uyuşturucu endüstrisini çökerttiği gibi.
1980'lerde, haftanın her gecesi beş ila sekiz farklı kulüpte bir salsa grubu izleyebilirdiniz, dedi. Şimdi, eğer şanslıysanız, bir gecede bir veya iki kulüpte salsa görebilirsiniz, o kadar. 
1970'lerde 2. Cadde ve Doğu 5. Cadde'de bulunan Fillmore Doğu. (Fotoğraf Getty aracılığıyla)
Bay Washburne'in belirttiği gibi bir başka sorun da, bir dizi kulübün 10 yıllık ticari kiralamalara bağlı olmasıdır. Bu kiralamalar bittiğinde, ev sahipleri genellikle fiyatları yükseltir. (Diğer faktörler, yasaklayıcı kabare yasalarını ve daha katı gürültü düzenlemeleri gibi soylulaştırmanın öngörülemeyen sonuçlarını içerir.)
Bay Washburne bir Cassandra olmak istemiyor, ancak Brooklyn boşluğu doldurmaya çalışırken bile müzisyenler için çalacak yer bulmanın giderek zorlaştığını kabul ediyor.
Prova alanı da zor geliyor. Yaratıcı türlere uygun fiyatlı stüdyo alanı sağlayan, kâr amacı gütmeyen bir kuruluş olan Spaceworks, sorunu çözmek için elinden gelenin en iyisini yapıyor, ancak birçok müzisyen ve bu konuda çoğu sanatçı, genellikle kiralamak için o kadar çok çalışıyor ki, odaklanmak için zamanları yok. onların zanaat.
On yıldır yaşadığı Williamsburg'dan geçen yıl Los Angeles'a taşınan indie grubu Moldy Peaches'den Steven Mertens, gerçekten iyi bir müzisyen olmanın ya da herhangi bir şeyin, buna zaman ayırmanın bir parçası olduğunu söylüyor. Tüm zamanınızı daire boyayarak, barmenlik yaparak veya garsonluk yaparak geçiriyorsanız, grubunuzla pratik yapmayacaksınız.
DUYARSIZ OLARAK öyleler, New Yorklular bu şeyler üzerinde durmak istemiyorlar.
Müzik muhabiri Michael Azerrad, harika mekanların kapandığını söyledi. Bir süre sonra, bu konuda kalın bir cilt geliştirirsiniz - New York'taki diğer her şeyde yaptığınız gibi.
Ve orada vardır Yine de şehirde canlı müzik görebileceğiniz çok sayıda yer olduğunu belirttiği gibi. Sadece Manhattan'da, şarkıcı-söz yazarlarının Rockwood and the Living Room'u var. Piyanolar, Mercury Lounge ve Cake Shop, indie rock'çılara sığınak sunuyor. Hammerstein Balo Salonu ve Terminal 5, Roseland'e benzer kapasitelere sahiptir. The Village Vanguard, Jazz Standard, Birdland ve Smalls şehrin caz sahnesini destekliyor.
Yine de, 90'ların sonlarında ve kiranın en azından uygun fiyatlı olduğu erken dönemlerde, Strokes'u, Evet Evet Evet'leri, Interpol'ü ve hatta Mooney Suzuki'yi doğuran New York uzak bir gerçek gibi görünüyor. Patti Smith'in hevesli sanatçılara yeni bir şehir bulmalarını söylemesiyle ve David Byrne ile ısrar Daha fazla sterilize edilirse New York'tan ayrılıyor, mesele özellikle acil geliyor. 
Kenny'nin Kazazedeleri, Köyde. (Flickr üzerinden fotoğraf)
Gerçekten de, 1970'lerin New York anılarının pek çoğunun—Ms. Smith'in Sadece arkadaşlar , James Wolcott'un Şanssız , Richard Hell'in Rüyamda Çok Temiz Bir Serseri Olduğumu Gördüm , üç isim - şimdi yayınlanıyor, daha eski, daha cesur bir New York için bir tür endişeli nostalji tarafından yönlendiriliyor.
Ancak nostalji tehlikeli olabilir.
Blondie ile birlikte çalışan ve blogu yazan Romy Ashby, bunun duygusal olmakla ilgili olduğunu düşünmüyorum. Şehirde Yürüyenler . Cemaat yönetim kurulu toplantılarına giderdim ve dışarı çıkacakları için ayağa kalkıp panellerdeki insanları lanetleyen yaşlılar vardı. Bununla yüzleşiyorsanız, buna duygusal demek biraz zor. Dışarı çıkıp müzik dinlemeyi seviyorum ve bunun için 100 dolar ödemem beklenmiyor. Bu duygusal değil - sadece pratik.
cazı coverlayan Larry Blumenfeld için Wall Street Journal ve Katrina Kasırgası'nın ardından New Orleans müzik sahnesi hakkında yazdı, mesele şehrin bir bütün olarak kültürel sağlığından çok, New York'ta farklı kültürleri destekleyen ve besleyen belirli mahalleler.
Bay Blumenfeld, ikonik mekanları ve sahneleri kaybetmek her zaman üzücüdür, ancak sahneler değişir, dedi. Genel olarak mekanlar geri gelebilir ve sanat formunun kendisi yeniden üretilebilir. Daha fazla alarma neden olan şey, kalkınmanın bir kültüre yol açan mahalleleri kalabalıklaştırmasıdır, çünkü bu geri gelmeyebilir.
SADECE O DEĞİL New York. Bay Washburne, tüm müzik endüstrisinin yeni modeller yaratma açısından değiştiğini söyledi. Daha çok bir geçiş aşaması gibi geliyor.
Yerel olarak, bu ademi merkeziyetçilik anlamına gelir. Bay Washburne'e göre, jingle çalışması yetersiz ve çoğu film müziği artık başka yerlerde, genellikle Kanada'da kaydediliyor. Ancak bu genelleştirilmiş yapı eksikliği, bazı ilginç sonuçlara da yol açtı. Örneğin müzisyenler, ilçelerde (Brooklyn'deki caz sahnesi iyi bir örnek ShapeShifter Lab, IBeam ve Douglass Street Music Collective gibi küçük ölçekli mekanlardan oluşan geniş bir devre ile).
Ancak Downtown Music Publishing'den Bay Kalifowitz'e göre, bu geçiş devam ederken, şehir bundan zarar görüyor. 
Roseland Balo Salonu, bugün. (Fotoğraf Getty aracılığıyla)
Grup tarafında, New York City'de şehrin sahip olduğu her şeyi emmek isteyen sanatçılarınız olacak ve bu onları tanımlayan şehir ve neredeyse ne olursa olsun burada olmaya devam edecekler. , dedi. Ancak daha geniş bir endüstri hakkında düşündüğünüzde, sadece ön saflardaki sanatçıları düşünmüyorsunuz; yapımcıları, ses mühendislerini, şarkı yazarlarını, gitar teknisyenlerini de düşünmeniz gerekiyor. Daha az mekan varsa, daha az ses mühendisi vardır ve endüstrinin tamamını oluşturan bu insanların tümü acı çeker.
Bay Kalifowitz, durumun umutsuz olduğunu düşünmüyor. Bay Bloomberg'in, Belediye Başkanı'nın Medya ve Eğlence Dairesi komiseri Katherine Oliver'ın yardımıyla New York film endüstrisini, vergi kredileri ve aerodinamik izin süreci, diğer şeylerin yanı sıra. (İçinde son deneme Billboard.com için, Bay Kalifowitz, Belediye Başkanı Bill de Blasio'nun bir Belediye Müzik Ofisi kurmasını öneren planını açıkladı.)
Bazı umut verici sinyaller var. Şubat ayında Jimmy Fallon'ın Bu Gece Gösterisi -müzisyenler için önemli bir vitrin- New York'a geliyor. Brooklyn Müzik Akademisi başkanı Karen Brooks Hopkins'in Bay de Blasio'nun geçiş ekibinin bir parçası olması, şehirdeki müzisyenler için iyiye işaret ediyor.
Bay Kalifowitz, şehrin müziğin toplumdaki değerini yeniden düşünmesi için gerçek bir fırsat olduğunu söyledi.
Ve bunun 59 katlı bir apartmana kadar nasıl ölçüldüğünü.
