Film endüstrisi gelişmeye devam ediyor ama stüdyolar ve tiyatrolar da onunla birlikte gelişecek mi?Gözlemci için Malik Dupree Sadece birkaç yıl önce, film endüstrisi kendisini Sean Parker'ın Gösterim Odası konseptine kaptırdı. 1990'larda müzik ticaretini alt üst eden Napster'ın kurucu ortağı (ve eski Facebook başkanı), uzun metrajlı filmleri ilk günlerinde izleyicilerin evlerinde hazır hale getirecek birinci sınıf bir yayın hizmeti başlatarak Hollywood'da da aynı şeyi yapmak istiyordu. serbest bırakmak. Başka bir deyişle, aileler yerel sinemalarına gitmek yerine oturma odalarının rahatlığında en son Marvel gişe rekorları kıran filmini 50 dolara izleyebilirdi.
Bir fikrin basit bir tohumu olarak başlayan şey, çok geçmeden endüstrinin en güçlü isimlerinden bazılarıyla birlikte kök salmaya başladı. Steven Spielberg , JJ Abrams ve Peter Jackson -bildirildiğine göre onu destekliyor. Sanki sismik bir kayma yaklaşıyor gibiydi. Ancak olası devrimlerin çoğunda olduğu gibi, Parker'ın planı kısa sürede muhalefetle karşılandı ve daha ateş alamadan alevlendi.
Braganca'ın Eğlence Bültenine Abone Olun
Ancak, sinemanın geleceğine ilişkin özel vizyonu öldüyse, filmleri tam da çoğulluğa çarptığı anda evde izleme konsepti, özellikle tiyatro bileti satışları arttıkça, cazip bir olasılık olmaya devam ediyor. 2002'den beri istikrarlı bir şekilde azaldı ve IP odaklı gişe rekorları kıran ekosistemde rekabet edemeyen büyük stüdyolar kendilerini parça parça satıyorlar. Gösterim Odası'na veda etmiş olabiliriz ama böyle bir hizmet küllerinden yeniden doğar mı? Eğer öyleyse, bu platform tüketiciler için nasıl görünürdü?
Neden Tarama Odası Temelde DOA idi?
Screening Room'un piyasaya sürülmemesinin ardındaki neden büyük ölçüde iki yönlüydü: Canlılığı konusunda ikna olmayan tiyatro zincirlerinden büyük bir direniş ve stüdyolar arasında birlik eksikliği vardı. Amerika Birleşik Devletleri'nde piyasaya hakim olan üç büyük tiyatro zinciri AMC Entertainment, Regal Cinemas ve Cinemark Theatre'lardır. AMC, Screening Room ile iş yapmaya istekliyken, hem Regal hem de Cinemark (popüler lüks tiyatro Alamo Drafthouse ile birlikte) direndi.
Heinz'de Eğlence Endüstrisi Yönetimi Yüksek Lisans Programı direktörü Daniel Green, bazı tüketiciler sinemaya gitmek yerine pencereden dışarı çıkıp evde bir film izlemek için beklemeye istekli olduklarından, yayın hizmetlerinin kesintiye uğraması zaten katılımcılar için büyük bir endişe kaynağıydı. Kolej ve eski bir TV prodüksiyon yöneticisi, Braganca'a söyledi.
Konuları daha da karmaşık hale getiren, Parker'ın ekibi ile katılımcılar arasında ne tür bir gelir paylaşımı planının oluşturulacağı konusunda şeffaflık olmamasıydı. Yüzde 40'lık bir rakam bir noktada yüzdü, ancak tüm hesaplara göre, Screening Room iş modelini tiyatro zincirlerine düzgün bir şekilde satmak için mücadele etti.
John Calkins, katılımcıların evde filmlere daha erken erişim sunmanın kendi mali durumlarında sürdürülebilir bir iyileşme sağlayacağına henüz ikna olmadılar, dedi,Ownzones Entertainment Technologies'de endüstri danışmanı ve AMC Theatres'ın eski programlama başkanı.
Stüdyolara gelince, sözde ilgileriyle ilgili raporlar, bazı satış noktalarıyla birlikte çılgınca değişiyordu. iddia etmek Universal, Sony ve Fox'un ciddi ilgi gösterdiği ve diğerlerinin ısrar sadece bir bilgilendirme toplantısı yaptılar. Disney ve Warner Bros.'un, Hollywood'un en büyük güç oyuncularından ikisini denklemden çıkararak taahhütte bulunmaya istekli olmadığı bildirildi.
Altı büyük stüdyo uyumlu olsaydı ve evde filmlerin tüketiciler tarafından erişilebilirliğini hızlandırmak isteselerdi, bu yeni sinema yöntemini düşünmeleri için katılımcılara daha fazla baskı uygulayabilirlerdi. Ancak Hollywood'un 2018'de yurt içi gişe rekoru kırdığı göz önüne alındığında, tiyatro zincirlerinin yaşadıkları küçülen yaya trafiğine rağmen böylesine büyük bir risk almayı düşünecek kadar çaresiz olmadıkları görülüyor.
Yakın Gelecekte İlk Çalıştırılan Bir Evde Yayın Hizmeti Görecek miyiz?
Aslında zaten bir tane var. Kırmızı Halı Ev Sineması Her biri 1.500 ila 3.000 $ arasında ilk gösterime giren filmleri kiralayan , yakın zamanda emekli Ticketmaster CEO'su Fred Rosen ve film dağıtım uzmanı Dan Fellman tarafından kuruldu ve Warner Bros., Paramount, Lionsgate, Annapurna ve Disney'in Fox şubeleriyle anlaşmalara vardı. Ancak, 15.000 ABD Doları kurulum ücreti ve yoğun bir başvuru süreci (50.000 ABD Doları veya daha yüksek bir kredi kartı limitinden bahsetmiyorum bile) dahil olmak üzere bu kadar önemli maliyetlerle, sıradan halk için tercih edilen hizmet olmayacağını söylemek doğru olur.
Ama başka bir hizmet olabilir mi? Film endüstrisinin ve sinemanın modern gerçeklerini görmezden gelmek zor. Çağdaş Hollywood'da yerleşik fikri mülkiyet en büyük yırtıcıdır ve tekrarlayan nakit akışı - devam filmleri, ticaret - Darwinci hayatta kalma özelliğidir. Gişe rekorları kıran filmlerden sürekli olarak para kazanamayanlar veya Disney gibi marka açısından zengin bir stüdyoyla rekabet etmek için gerekli kitaplıktan ve/veya ölçekten yoksun olanlar yok olmaya doğru sürünüyor olabilir. Murdoch'lar bu yüzden tetiği çekti 21st Century Fox'un başlıca eğlence varlıklarını satıyor ve Paramount Pictures'ın yakın zamanda Netflix ile neden çok filmli bir anlaşma yaptığını. Bir Marvel veya Pixar'ı barındırmayan daha küçük stüdyolar, rekabet edecek silahlara sahip olmayabilir.
Yetişkinleri şaşırtan dramalar, romantik komediler ve eskiden gişede büyük rağbet gören film türleri popülerliğini yitirdiği için, tiyatrolar kendilerini rahat koltuklar, lüks yemek ve eğlence ile tamamlanmış lüks deneyimler olarak yeniden keşfetmeye başladılar. içki. Tüm bunlar, standart film izleme deneyimine olan ilginin azalmasıyla mücadele etme girişimidir - bir gün sinefillerin sinemalardan tamamen vazgeçmesine ve bunun yerine Screening Room gibi birinci sınıf bir evde izleme hizmetine kaydolmasına neden olabilecek bir eğilim.
New York Üniversitesi Stern School of Business'ta yardımcı doçent olan Allen Adamson ve kitabın yazarı Allen Adamson, sinema endüstrisinin, koltuğunuzun yerçekimsel çekimini kırmanızı değerli hale getirmesi gerektiğini söyledi. İleri Kaydır , markaların günümüzün hızla değişen dünyasında nasıl alakalı kaldığını araştırıyor. Bazı işletmeler gelişmeyi reddeder ve miyop hale gelir. Mevcut organizasyonlar devreye girmek için çok uzun süre bekler ve bunu yaptıklarında rekabet çok güçlü olur. İşlerini değiştirmek için uzmanlığa ve öğrenmeye sahip değiller.
Sinema salonlarının, sahipliğini sürdürecek şekilde olmasa da, evde izlemenin değiştirilmiş bir versiyonuyla denemeler yaptığını zaten görüyoruz.
Calkins, bir avuç stüdyo finansal açığı kapatmanın zorunlu olduğuna karar verdikten sonra, evde birinci sınıf bir hizmetin pazara ulaşma olasılığının yüksek göründüğünü söyledi. Daha önce vizyona girme tarihi olan bir filmin SVOD'a her satışı— Mowgli , Cloverfield Paradoksu, vb.—giderek yüksek bütçeli filmleriyle ilgilenen stüdyoların kenarda bıraktığı bir karardan başka bir şey değil. Başka bir deyişle, film stüdyoları pazarı değerlendiriyor ve sinema salonlarını tamamen devre dışı bırakmaktan elde edilebilecek potansiyel kârların, pencereli bir sinema gösteriminin riskinden daha çekici olduğuna karar veriyor.
Eğlence endüstrisi bir bütün olarak dijital ve Buluta bitişik dağıtıma yöneliyorsa, katılımcılar en azından uygun fiyatlı bir ev içi akış hizmetiyle uzlaşmayı ve işbirliği yapmayı düşünmeli mi? Ulusal Tiyatro Sahipleri Derneği, birkaç yıl önce Gösterim Odası ile görüşmeyi bile reddetti. Değişen manzarayı görmezden gelmeye devam edebilir mi?
Green, eninde sonunda katılımcıların ve stüdyoların birinci sınıf bir ev deneyimi hakkında bir anlaşmaya varmak zorunda kalacağını düşünüyorum, dedi. Kar elde etmek için katılımcılar üzerinde sürekli baskı olacak. Alternatifleri değerlendirmek de stüdyoların avantajınadır. Katılımcılar ve stüdyolar, tiyatro penceresinin büyük ölçüde daralması durumunda daha fazla insanı çekmenin bir yolunu bulmak zorunda.
Peki Bu Yeni Platform Nasıl Çalışacak?
Bir cazibe gibi, umarım. Ama bunu söylemek yapmaktan daha kolay.
Adamson, tüketicilerin yeni bir fikri satın almalarını sağlamanın bir parçasının, denemeyi ve sonra kullanmayı gerçekten kolaylaştırmak olduğunu söyledi. Tüketici alışkanlıklarını değiştirmek ve evde daha yeni filmleri rahat bir şekilde izlemelerini sağlamak için Apple TV ve Comcast ve Verizon aracılığıyla isteğe bağlı video birkaç yıl aldı.
Aynı anda birden fazla ekranla etkileşime girmek için donanıma sahip genç izleyicileri, hazır ve hazır olarak kabul edebiliriz. Ancak Adamson, tüketicilerin esnek fiyatlandırma seçeneklerinin özgürlüğünü hissetmeleri gerektiğini vurguluyor. Örneğin, dört hafta vizyona giren bir film için 20 dolar, iki hafta içinde vizyona giren bir film için 40 dolar ve dün vizyona giren bir film için 60 dolar tutan bir sistem öneriyor. Bu fiyatlandırma esnekliğini verin ve bu iş fırsatının kilidini nereden açabileceğiniz konusunda devrilme noktasını bulacaksınız.
Calkins, muhtemelen 19,99 ABD doları olan benzer bir model görüyor, ancak 29,99 ABD doları hala tüketicilerle iyi test ediyor.
Filmler genellikle sinemalarda gösterime girdikten yaklaşık 12 ila 16 hafta sonra DVD olarak yayınlanır. HBO genellikle filmleri gösterime girdikten sekiz ay sonra alır. Netflix, Disney'in filmlerini vizyona girdikten yaklaşık altı ay sonra devralır (ancak bu düzenleme yakında çözülecek). Amazon Studios, kendi filmlerini sinemalara çıktıktan yaklaşık üç ila dört ay sonra Prime Video'ya koyuyor.
Konuştuğumuz çoğu kaynak, bir gün ve tarih yayınlama stratejisinin bu mevcut sistemden atlamak için çok sert olduğu konusunda hemfikir olsa da, sürümden üç ila dört hafta sonra bir modelin ABD'de bir gerçeklik haline gelebileceğini düşünüyorlar. yakın gelecek.
Napster özgür olabilirdi ama Sean Parker bile bu anlaşmayı onaylardı.
