Ana Eğlence New York City Nasıl Cazın Merkez Üssü Oldu?

New York City Nasıl Cazın Merkez Üssü Oldu?

Hangi Film Izlenecek?
 
1948 dolaylarında, cazın eski yuvası olan 52nd Street'e bir gece bakışı.Fotoğraf: William P. Gottlieb



(Bu hikaye Manhattan'ın yaz sayısından uyarlanmıştır. Enstitü Şehir Dergisi .)

Jazz küreselleşti. Tıpkı işiniz, ipoteğiniz ve pompadaki gazın maliyeti gibi, müzik de artık küresel güçlere cevap veriyor.

Bir caz eleştirmeni olarak, Yeni Zelanda, Endonezya, Lübnan, Şili ve daha önce benim ilgi alanım dışındaki yerlerden gelen yeteneklere şimdi dikkat etmem gerekiyor. Gezegendeki hemen hemen her büyük şehir, artık dünya çapında bir izleyici kitlesine layık, yerel yeteneklere sahip.

Yine de caz sahnesinde bir şey değişmedi: New York hala yığının tepesinde oturuyor.Büyük caz sanatçıları genellikle Manhattan'dan gelmezler, ancak Manhattan'a gelmezlerse itibar kazanmak ve kariyer çekişi kazanmak için mücadele ederler.

Endonezya caz dahisi hakkında son sansasyon Joey Alexander noktada bir durumdur. 8 yaşında, bu müthiş genç caz ikonu Herbie Hancock'un dikkatini çoktan çekmişti ve 9 yaşında, prestijli bir Avrupa yarışmasını kazanmak için 17 ülkeden 43 müzisyeni (her yaştan) yendi. Bir yıl sonra, Alexander'ın ailesi New York'a taşındı ve cazdaki en büyük dahinin bile sadece şehrin sunabileceği şeylere ihtiyacı olduğunu fark etti.

Nasıl oldu? Alexander 11 yaşında parlak bir yazı aldı. New York Times , bir rekor sözleşme ve Newport Caz Festivali'nde manşet fatura. Amerika Birleşik Devletleri'nde Billboard 200 tablosunda rekoru olan ilk Endonezyalı müzisyen oldu. İlk albümü iki Grammy adaylığı kazandı ve Alexander televizyon yayınında sahne alarak 25 milyonluk bir izleyici kitlesine ulaştı ve ayakta alkışlandı. Alexander ailesi hala Bali'de yaşıyor olsaydı bunların hiçbiri olmayacaktı. Joey Alexander.Fotoğraf: Joey Alexander'ın izniyle








saksofoncu melisa aldana , prestijli yarışmanın son kazananı Thelonious Monk Yarışması , benzer bir yol izledi, memleketi Şili'den Boston'da müzik okumak için taşındı ve ardından New York caz sahnesine daldı. Bir müzisyen için zorlayıcı, diyor. Jam seanslarına gitmeli ve doğru insanlarla tanışmalısınız. New York'taki yüksek kirayı ödemenin bir yolunu bulmalısın. Ayrıca müziğinizin yaratıcı tarafına da odaklanmanız gerekiyor.

Ama asla başka bir seçenek düşünmedi. En başından beri yaşamak istediğim yer orasıydı. New York, tüm idollerimin yaşadığı yerdi. Burada en iyinin en iyisi ile oynama fırsatınız var. Ödeme çarpıcı olmuştur. Aldana'nın son albümü, Eve dön , 2016'nın en çok övülen caz albümleri arasında yer alıyor ve küresel caz yıldızlarının üst kademesine girmeye hazır görünüyor.

lara bello , İspanya'dan bir şarkıcı ve besteci, 2009'dan beri New York'ta yaşıyor. İspanyol müzik endüstrisinde üst düzey bağlantılar kurmanın aslında Harlem'deki ana üssünden daha kolay olduğunu öğrendi. İspanya'dan büyük besteciler, yazarlar, prodüktörlerden biri buraya gelirse, konsolosluk şehri karşılamalarının bir parçası olmak için toplantılara gelmenizi ister… Komik, İspanya'da ulaşılmaz insanlar, yan yanasınız. ile New York'ta.

Pek çok caz hayranı, New York'un gelecek vaat eden müzisyenler için her zaman tercih edilen yer olduğunu varsayıyor, ancak bu her zaman böyle olmadı. Aslında, New York caz partisine geç geldi. 13 Ağustos 1925'te New York'ta Fifth Avenue ve 42nd Street'in kesiştiği trafik.Fotoğraf: Güncel Basın Ajansı/Getty Images



F. Scott Fitzgerald tarafından 1920'lere verilen ünlü isim olan Caz Çağı'nda Chicago, sıcak müziğin merkez üssüydü. Ondan önce, New York'taki çoğu insanın caz kelimesinin ne anlama geldiğini bile bilmediği bir noktada, New Orleans caz alanında önde ve merkezdeydi.

New York'ta sahne alan ilk New Orleans caz grupları, vodvil gösterileri olarak şehre geldi ve diziyi hokkabazlar, komedyenler ve diğer gezici eğlencelerle paylaştı. Kuzeydoğu vodvil izleyicileri, aralarında bir caz devrimi beklemiyorlardı ve çok azı müzik tarihinin sahnede yazıldığına dair bir fikre sahipti.

Ne zaman efsanevi kornetçi Freddie Keppard 1915'te New York'taki Winter Garden'a otantik New Orleans cazını getirdi. New York Kırpıcı eleştirmen grubu yalnızca komedi etkisinden ötürü övdü ve dizlerindeki bükülmeler ona yaşını hatırlatana kadar tahtaları döven yaşlı bir darkey'nin eşlik eden dansına dikkat çekerken müziği görmezden geldi. Grup 1917'de geri döndüğünde, basında çıkan haberler daha da az hevesliydi; bir eleştirmen, bazı kişilerin 'müzik' dediği bir gürültüyü kınadı ve müzisyenlerin uyumsuzluk yaratmak için birbirleriyle yarıştıkları konusunda ısrar etti.

Orijinal Dixieland Caz Grubu , bir grup beyaz New Orleans müzisyeni, o yıl New York'ta daha iyi karşılandı. Grubun Manhattan'daki Reisenweber's Cafe'deki başarılı katılımından yararlanmayı uman Columbia Records, 31 Ocak 1917'de müzisyenleri Woolworth Building stüdyosuna davet etti. Ancak plak şirketi yöneticileri, grubun tuhaf, yüksek sesli müziğinin kaydedilemeyecek kadar gürültülü olduğuna karar verdi. Gün bitmeden oyuncuları görevden aldılar ve hiçbir kayıt yayınlanmadı. Dört hafta sonra, Victor etiketi grubu New York stüdyosunda kaydetmeyi başardı ve ortaya çıkan izler - şimdiye kadarki ilk caz kayıtları - anında hit oldu ve sonunda 1 milyondan fazla kopya sattı.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5WojNaU4-kI&w=560&h=315]

Burada, caz kayıtlarının şafağında, New York rekabeti geride bırakabilir ve liderliği alabilirdi. Ancak Orijinal Dixieland Jazz Band, Avrupa'da uzun bir ikametin tadını çıkarmak için kısa süre sonra New York'tan ayrıldı. New York plak şirketleri, Güney'den önde gelen Afrikalı-Amerikalı müzisyenlerle sözleşme imzalayarak bu fırsatı değerlendirmiş olabilir, ancak çeşitli nedenlerle yapmadılar.

Pek çok plak yöneticisinin bu ilk caz kayıtlarını yenilik olarak gördüklerinden şüpheleniyorum - ODJB'nin hit rekoru Livery Stable Blues'un çekiciliğinin çoğu, yeni bir sanat formunun doğuşu değil, grubun çiftlik hayvanlarını enstrümanlarıyla taklit etmesinden geldi. Yakında kulağa bayatlayacak bir tesadüfi vuruşu taklit ederek neden zaman ve enerji harcasınlar ki? Ancak, cazın ticari potansiyelini kavrayan plak yapımcıları bile, bu yeni tarzı fazla düzensiz, fazla gürültülü veya çok günahkar bulan önde gelen New Yorkluların iyi duyurulan suçlamaları da dahil olmak üzere, kısa sürede engellerle karşılaştı.

Müzisyenlerin kendileri en büyük engel olmuş olabilir. Birçoğu New York plak şirketleri için kayıt yapmak konusunda isteksizdi.

Ne zaman W.C. Kullanışlı Daha sonra Memphis'te yaşayan, Columbia için kayıt yapmak üzere New York'a 12 kişilik bir grup getirmesi için davet edildi, seyahate çıkmaya istekli sadece dört müzisyen bulabildi. Kalan yerleri doldurmak için Chicago'ya gitti ama orada da tereddüt ve şüpheyle karşılaştı. Memphians gibi, Chicago müzisyenleri de kayıt yapmak için New York'a gidip gelen renkli bir grubu hiç duymamıştı, daha sonra hatırladı. Freddie Keppard, 1916'da Victor için ilk caz kayıtlarını yapma fırsatı bulduğunda, çekincelerini de dile getirdi, ancak farklı bir nedenle. Hiçbir şey yapmıyor çocuklar, dedi grup arkadaşlarına. Eşyalarımızı herkesin çalması için kayıtlara geçirmeyeceğiz.

Bu arada, caz Chicago'yu fırtına gibi alıyordu. New Orleans cazının en büyük yetenekleri, I. Dünya Savaşı'nı takip eden yıllarda Windy City'de dükkan açtı. Sidney Bechet 1917'de Chicago'ya taşındı. Jöle Rulo Morton 1914'te Chicago'yu ziyaret etmişti ve daha sonra uzun süre kalmak için geri dönecekti - şehir, 1920'lerde en önemli kayıtlarını yaparken ana üssü olarak hizmet etti. Kral Oliver İlk olarak aynı dönemde bir Chicago grup lideri olarak yaygın bir beğeni topladı ve Louis Armstrong ilk olarak Oliver'ın topluluğunun bir üyesi olarak, Chicago'da sahne alırken kamuoyunun dikkatini çekti.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZGqBmlZR3dc&w=560&h=315]

İÇİNDEcaz hiç New Orleans'tan ayrıldı mı? Bugün, Big Easy hala caz mirası etrafında turizm iddiaları oluşturmaya çalışıyor, ancak tüm övünme ve broşürler New Orleans'ın caz sahnesinin neredeyse 100 yıldır düşüşte olduğu gerçeğini gizleyemiyor. 1918'de Columbia Records, yetenek avcısı Ralph Peer'i kayıt çalışmaları için göndererek ilk caz plaklarının ivmesini yakalamaya çalıştı, ancak Peer işte üç hafta sonra telgrafıyla ev ofisini şok etti: New Orleans'ta caz grubu yok.

Bu hafif bir abartıydı. Birkaç seçkin caz oyuncusu hala New Orleans'ta evlerini yaptı. Trompetçi müziğe bakın Sam Morgan Daha sonra, Crescent City'de kalan yerli yeteneklere tanıklık eden Columbia için kaydedildi. Bununla birlikte, halk Caz Çağı hakkında konuşmaya başladığında, New Orleans'ın en ünlü caz müzisyenleri çoktan evi terk etmişti ve şehir, caz çağının yükselişine kadar bir daha deyimin ön saflarına gelmeyecekti. Wynton Marsalis ve diğerleri 1980'lerde.

İlk nesil New Orleans yeteneğinin ayrılması için verilen genel sebep, 1917'de şehrin kırmızı ışık bölgesinin kapatılmasıdır. Hikayeye göre genelevler olmadan caz müzisyenlerinin çalacak yeri yoktu. Gerçek tarih daha karmaşıktır. Doğru, donanmanın New Orleans'ı temizleme kararlılığının bir sonucu olarak pek çok müzisyen konserlerini kaybetti, ancak diğer faktörler, şehri harap eden grip salgınından tam bir seyahat tutkusuna kadar bu göçe katkıda bulundu.

Ancak caz müzisyenlerinin Chicago'ya taşınmalarının en büyük nedeni, Güney'in kurumsallaşmış ırkçılığından kaçma ve daha iyi ekonomik fırsatlar bulma arzusuydu. Yarım milyon Afrikalı-Amerikalı sonunda Güney eyaletlerinden Chicago'ya taşındı - müzisyenler ve diğer herkes.

Mississippi Nehri vapurlarıyla Ortabatı'ya taşınan caz müzisyenleri hakkında genellikle renkli bir hikaye anlatılır. Aslında, bu göç çoğunlukla demiryolları yoluyla gerçekleşti ve bilim adamları, siyah bir Güneyli'nin kuzeye göç etme olasılığının, bir tren istasyonunun kişinin doğum yerine yakınlığına dayanarak tahmin edilebileceğini gösterdi. Birçoğu yer değiştirme kararlarını hattın sonunda hangi büyük şehrin bulunduğuna bağlı olarak verdi. Büyük Göç, Louisiana ve Mississippi'den gelen siyahların - caz ve blues gelenekleriyle birlikte - genellikle Chicago'ya yerleşmesi, Virginia, Georgia ve Carolinas'tan gelenlerin ise sık sık New York'a gitmesiyle Amerika'nın müzik tarihini değiştirdi. 1925'te New York'un Doğu Yakası.Fotoğraf: Hulton Arşivi/Getty Images

He, cazın daha geniş kültüre yayılmasının başlangıcında, New York eğlencenin çoğunu kaçıracakmış gibi görünüyordu.

1920'lerin başında, New York gazeteleri Chicago'daki heyecan verici caz performansları hakkında sık sık haber yaptı ve hatta bazen daha popüler Windy City gece kulüplerinin reklamlarına yer verdi. Bugün inanmak ne kadar zor olsa da, New York'un müzik sahnesi aşırı erdem ve genel ahlaktan muzdaripti. Yasadışı gevezeliklere toleransı (burada sık sık bulunabildiği) New York gece hayatının tonunu değiştiren Belediye Başkanı Jimmy Walker'ın 1926 seçimine kadar, Chicago hava karardıktan sonra parti yapmak konusunda kesin bir avantaja sahipti.

New York da bu dönemde siyah nüfusunun arttığını gördü, ancak 1920'lerin başında caz deyimine en önemli katkısı esas olarak yerel yeteneklerden geldi. İlk yerli New York caz stili harlem adımı , çılgın bir piyano müziği. İsim, icracının her vuruşta klavyenin altından orta kayıta kadar ileri geri dans eden sol elinin adım adım hareketine ve bu performans stilinin geliştiği New York mahallesine atıfta bulunuyor.

New York yerlisi Thomas Fats Waller'ın fotoğrafı. Muhtemelen şehrin her zaman caz yeteneğini ithal etmesi gerekmediğini kanıtlamak için herkesten fazlasını yaptı. Harlem'in en ünlü adım atıcılarından biriydi, ancak bir dizi başka parlak klavyeci de dahildi. James P. Johnson , Willie Aslan Smith , Donald Lambert , şanslı Roberts , ve Sanat Tatum - ayrıca harekete önemli katkılarda bulundular. Tatum hariç, tüm bu müzisyenler Kuzeydoğu'da doğdu. Amerikalı caz grubu lideri ve bestecisi Duke Ellington.Fotoğraf: John Pratt/Keystone Özellikleri/Getty Images






Duke Ellington'ın 1920'lerin başında Washington, D.C.'den Harlem'e taşınma kararının – geriye dönüp bakıldığında, caz tarihinde bir dönüm noktası – yerel piyano geleneğinin canlılığı tarafından teşvik edildiğinden şüpheleniyorum. Bu noktada, Chicago hala geleceğin caz yeteneklerinin çoğu için tercih edilen yer olurdu, ancak adım geleneğine dalmış profesyonel bir piyanist olarak Ellington'ın farklı öncelikleri vardı.

Yakında başkaları da Ellington'ın ayak izlerini takip etti.

New York, 1920'lerin sonlarında, Belediye Başkanı Walker'ın iyi niyetli gözetimi altında, mengene ve alkolle çalışan gece hayatına daha aşina hale geldikçe, bir dizi caz yıldızı Manhattan'a gitmek için Chicago'dan ayrıldı.

1928'de Ben Pollack Başarılı caz orkestrasını Chicago'daki Southmoor Hotel'den New York'a taşıdı ve burada Park Central Hotel'de bir rezidansa yerleşti. grup üyesi Benny Goodman Şikagolu ve Swing Dönemi'nde o şehrin en başarılı müzisyeni olan , New York stüdyolarında sık sık iş buldu ve bir daha arkasına bakmadı. Louis Armstrong, katılmak için New York'ta kısa bir süre kalmıştı. Fletcher Henderson Kısa süre sonra Chicago'ya çekildi, ancak 1929'da Manhattan'dan Hot Chocolates revüsünde performans sergilemek için muzaffer dönüşü, kariyerinde bir dönüm noktası oldu. Armstrong, Queens'te bir ev satın aldı ve yaşamının son 28 yılı boyunca onu ana üssü olarak tuttu.

1930'da New York, caz dünyasının merkezi olarak Chicago'nun yerini almıştı. Kısa bir süreliğine Kansas City bir rakip gibi görünse de bu şehir yeteneğini koruyamadı. Kansas City cazının en önemli grubu, Kont Basie saksafon simgesi ile sıcak orkestra Lester Genç korna bölümünde 1937'de Queens'deki Woodside Hotel'de yeni bir ana üs kurdu ve kısa süre sonra Roseland Balo Salonu, Savoy Balo Salonu ve Apollo Tiyatrosu'nda göz kamaştırıcı izleyiciler çekmeye başladı. Birkaç ay sonra saksafoncu Charlie Parker Kansas City'den çıkmış en büyük caz yeteneği de Gotham'a taşındı. O zamana kadar karar açıktı: Caz yıldızlığına talip olanlar Manhattan'daki cesaretlerini kanıtlamak zorundaydılar. Charlie Parker Manhattan'daki Three Deuces'da oynuyor.Fotoğraf: Wikimedia Commons



SO zamandan beri, New York caz hakimiyetine karşı tek bir ciddi meydan okumayla karşı karşıya kaldı. 1950'lerde, Batı Yakası caz müzik hayranlarını büyüledi ve caz basını, geleceği parlak yetenekler için rakipler olarak Kaliforniya ve New York hakkında yazmaya başladı.

Batı Kıyısı, yalnızca dünyaca ünlü yerli müzisyenlerle övünmekle kalmadı; Dave Brubeck , Charles Mingus , Eric Dolphy ve Sanat Biber , aynı zamanda Kaliforniya'yı bir caz kariyeri için uygun bir ana üs olarak gören bir dizi hevesli yıldızı da cezbetti. Hollywood film stüdyoları, televizyon, reklamlar ve II. Dünya Savaşı'nı takip eden yıllarda Los Angeles bölgesinde gelişen diğer tüm yardımcı eğlence işletmelerinde olduğu gibi yetenekli müzisyenlere ihtiyaç duydu. Çeyrek yüzyılda ilk kez, hevesli bir caz müzisyeninin iki seçeneği vardı - Doğu mu Batı mı? - ve birçoğu Pasifik Sahili'ni seçti. Bir müzisyenin görüşünü duyduğum gibi: New York'ta açlıktan ölebileceğimi veya donabileceğimi düşündüm, ama L.A.'de sadece açlıktan öleceğim.

Ancak West Coast caz sahnesi - ondan önceki Kansas City ve Chicago'dakiler gibi - yıldız yeteneğine tutunamadı. Brubeck, Mingus, Ornette Coleman ve diğerleri gibi ilk kez Kaliforniya'da isim yapan müzisyenler sonunda Kuzeydoğu'ya taşındı. Geride kalanlar genellikle konserler ve rekor anlaşmalar için mücadele etti. 1960'ların başında, West Coast cazının görkemli günleri sona erdi ve New York yeniden dünyanın tartışmasız caz merkeziydi.

Los Angeles neden bocaladı? Suçu en başta müzisyenleri Kaliforniya'ya getiren endüstriye yükledim. Film sektörü, uzun süredir West Coast eğlencesine hükmediyor. Los Angelenos, bir canlı müzik etkinliğine katılmakla sinemaya gitmek arasında bir seçim yapmak zorunda kaldığında genellikle ikincisini seçer. Los Angeles'taki gençlik yıllarımda bunu ilk elden gördüm. Arkadaşlarım film bağımlısıydı - hatta haftanın her günü farklı bir film izlemeye çalışan bir tane bile vardı. 16. yaş günümden kısa bir süre sonra L.A. caz kulüplerine gitmeye başladığımda, bana katılmaya istekli birkaç arkadaş buldum ve gece kulüpleri nadiren kalabalıktı.

Onunla tanıştığımda New York'ta yaşayan bir dansçı ve koreograf olan karım, halkın canlı eğlence yerine filme alma tercihi nedeniyle Batı'ya taşındığında şok oldu. Konserve ürünleri canlı performansa kim tercih edebilir ki? rahatsız edici bir yerel gelenekle karşı karşıya kalmış bir antropolog gibi hayrete düştü. Ama bu California ahlakı. Öyleyse, önde gelen West Coast caz kulüpleri sonunda kapanırken, East Coast eşdeğerleri gelişirken kim şaşırabilir?

Bugün bile New Yorklular canlı eğlenceyi destekliyor: sadece caz değil, tiyatro, dans, oda müziği, senfonilerin tam gamı ​​- adını siz koyun. Bir Broadway gösterisine ya da bir caz setine katılmaya kararlı turistler, sahneye canlılık katıyor. Köy Öncüsü . Sanal eğlence çağında Manhattan, etten kemikten sanatı sahnede sunmaya kararlıdır. Nat King Cole, 1950'lerde New York'ta Harlem'deki Apollo Tiyatrosu'nun sahnesinde caz orkestrasıyla birlikte çalıyor.Fotoğraf: ERIC SCHWAB/AFP/Getty Images

Cbu değişir mi? New York caz sahnesinin ödünç alınan mallarla büyüdüğünü belirtmekte fayda var. Bu bağlamda, caz işi reklamcılıktan veya Wall Street'ten çok farklı değil. Gerçekten de, hemen hemen her New York caz oyuncusu bir nakildir. New York'ta doğanlar bile kökenlerini bir dezavantaj olarak görüyor. Başka bir yerden bir memleket kahramanı olduğunuzda, yerli bir New Yorklu'ya ağıt yakıyor, her zaman eve gidebileceğiniz bir üssünüz var. New Yorkluların böyle bir seçeneği yok.

Yine de yerli New Yorklular bile koşullar çok zorlaştığında yer değiştirmeyi düşünüyor. Müzisyenler New York'un zahmete değmeyeceğine karar verirlerse ve bu makale için danıştığım müzisyenler, enstrümanları saklamaktan pratik yapmak için bir yer bulmaya kadar uzun bir güçlük listesi sundularsa, diğer şehirler tercih edilen yerler olarak ortaya çıkabilir. Ve Wall Street bankacılarının aksine, caz oyuncuları yaşam maliyeti ve yaşam kalitesindeki değişikliklere karşı hassastır.

Yakında herhangi bir zamanda bir göç görmüyorum. Caz küreselleşiyor olabilir, ancak New York caz müzisyenleri başka hiçbir şehrin aynı fırsatları ve ödülleri sunduğuna inanmıyor.

Kariyerimin başka bir yerde olmayacağını hissediyorum, tromboncu David Gibson bana söyler. Düzenli olarak hem korkutan hem de ilham veren harika müzisyenlerle müzik çalıyorum. New York müzik sahnesinin her gün sunduğu zorluklarla asla karşılaşmazdım. Burada birçok farklı türde müzik çaldığım için şanslıyım ve her zaman öğreniyorum. Sanatlarını seven ve onurlandıran yüksek kaliteli sanatçılardan oluşan bir topluluğun parçası olabilirim… New York City, yüzde 100 kendim olmama izin veren tek yer.

***

Ted Gioia müzik, edebiyat ve popüler kültür üzerine yazıyor . Onun son kitabı Caz Nasıl Dinlenir .

Sevebileceğiniz Makaleler :